Cette nouvelle collection de Rynshu intitulée « Ombre et Lumière » puise ses inspirations dans la musique, le cinéma et la mode. Ayant été touché par le séisme de la côte Pacifique du Tôhoku l’an dernier, Rynshu s’est rendu compte du caractère précieux de la vie, qu’elle pouvait basculer en un instant de seconde. Pour sa 42ème collection, il a décidé de créer un fil conducteur autour d’une rencontre entre un homme et une femme, histoire romantique qui ne fonctionne pas toujours très bien. Les papillons et les fleurs rappellent le caractère tragique que peut également amener cette histoire. Les matières, aussi légères soient elles, captent la lumière comme par exemple le polyamide, qu’il utilise en grande partie dans ses créations. Costumes androgynes, pantalons drapés, sarouels, le créateur mise sur les finitions, la délicatesse. Un côté rock apprécié avec la présence de cuir et de tons or/argent, fidèle aux codes de la maison. Les doublures des vestes se contrastent comme un négatif en photographie et bondissent comme des ombres. Le style Rynshu peut se porter de manière rock’n’roll en total look ou formelle.
Avec cette collection intitulée « Projection de lumière« , Franck Sorbier s’est associé à Intel afin de mêler haute couture et nouvelles technologies. Basée sur l’histoire de Peau d’Âne, cette robe en toile vierge d’inspiration crinoline sert de base à la projection de l’imagination du créateur. Tout droit plongés au fin fond de son imagination, nous y découvrons un monde merveilleux, aux visuels esthétiques, où la lumière règne.
Yiqing Yin, grande reine des plissés nous rappelant, biensûr, ceux de Madame Grès, nous plonge ici dans une collection douce et délicate où règne une extravagance légère. Un rêve fascinant et un très beau travail des matières.
« Sur les toits de Paris » est une jeune marque de bijoux, lancée il y a un an par Hélène, autodidacte et passionnée. Ayant commencé son parcours professionnel par des études de chimie puis de marketing, elle est finalement retournée vers son projet qui lui tenait beaucoup à coeur, créer des bijoux. Inspirée par le monde qui l’entoure, elle créer des boards d’inspiration sur Pinterest d’images en tout genre qui rythment ses collections. Le point de départ de chaque bijoux est une couleur, référence à la chimie et aux mélanges qu’elle réalisait durant ses études. Passionnée de peinture et d’aquarelle, elle est ouverte et cherche toujours à innover. Sa prochaine collection pour la rentrée, basée sur le minéral, est vraiment canon! J’ai pu la découvrir en exclusivité dans son atelier de la fausse boutique, un concept store dans le 18ème arrondissement, j’ai vraiment été séduite. Profitez des soldes pour vous procurer une de ses nombreuses créations acidulées pour cet été !
Commençant sa carrière aux côtés du très cher Alexander McQueen, Iris Van Herpen lança sa première marque en 2007. Son style unique et avant gardiste n’est pas passé inaperçu aux yeux de tous. Elle utilise dans ses collections des matériaux inattendus comme le métal, le polyamide, des chaînes, qui apportent un impact visuel fort et très esthétique mêlant architecture, design et mode. Ses créations, très futuristes, traduise son état d’esprit. Sa collection « Hybrid Holism » est complexe et très diversifiée en terme de formes, structures et matériaux. Elle utilise par exemple le miroir, le métal, UV-polymer, silicone, des cristaux Swarovski et du cuir. Elle nous présente également une nouvelle technique : l’impression 3D. Produite en collaboration avec Julia Koerner, Heaven Tanudiredja, United Nude et Irene Bussemaker cette collection nous a fait rêver de A à Z. Un très bel impact visuel, un travail recherché, considéré comme une oeuvre d’art, mon coup de coeur de cette fashion week.